“新世纪电影学论丛”7册，“学院派”电影理论专业好文，解答你关于电影的各方面困惑！《天下无贼》编剧林黎胜、前北京电影学院院长张会军等知名学者主编，内容涵盖电影本体研究、电影摄影艺术理论、电影剧本创作、电影声音艺术理论、表演理论等方面。文章高屋建瓴、荟萃精华，旁征博引大量实例，生动准确展现电影这门艺术的无穷魅力。定价232元，现团购价64元包邮！

《影像本体论:作为创作的电影》

本书是一部关于电影本体论研究的著作。从电影创作的六个主要方面——剧本、导演、摄影、录音、美术及表演来论述电影。本书既有研究者对电影创作的实践分析，也有创作者本身对创作过程的经验性论述。本书研究的电影对象，主要以中国电影为主，也涉及了世界电影的精华。全书以切实具体感性的方式论述了整个电影的创作过程，并企图通过对电影各个方面的研究论述，让读者能系统地认识电影。

主编简介：

林黎胜，中国知名影视编剧。北京电影学院电影学系教授，副研究员，发表过多篇学术论文，编过《情不自禁》《天下无贼》等电影剧本，写过《浮华背后》《最后诊断》和《守望幸福》等电视剧剧本，导过《我爱长发飘飘》《一半一半》和《消失的村庄》《百万巨鳄》等电影。

《虚构的自由-电影剧作本体论》

本书立足于1990年以来北京电影学院文学师生在电影剧作理论研究方面的部分研究成果，打破了以往电影剧作理论著作所使用的固有结构方式，力求突出对新的电影剧作现象的研究，并在研究中采用新的角度，重视新的发现，提出新的见解；力求扩展电影剧作理论的研究领域，向更广的领域涉及，与其它人文科学相互渗透、交叉；力求将一些过去传统剧作理论中探讨过的话题推向更深的层次。书中对电影剧作领域里急需探讨解决的理论问题的探索，无疑是非常有理论价值的。

本书结构严谨，探讨深入，文笔清新流畅,是电影剧作理论的学习研究和人员很有价值的理论参考书。

主编简介：

刘一兵，北京电影学院博士生导师，中央电视台电影频道电影栏目《边说边看》的主持人。

张民，北京电影学院文学系副教授，硕士研究生导师。主讲课程《电影剧作理论与技巧》、《电影剧本写作》《专题电影研究：东欧电影》《专题电影研究：苏俄电影》《影片分析》

《影像造型的视觉构成·电影摄影艺术理论》

本专著采用反传统处理方法，书中所涉及的电影摄影艺术创作问题，没有循序渐进地按章、节进行论述，而是选择与锁定了电影摄影创作中较为关键的问题，以专项论述的形式，以问题的提出开始，以观点的阐述为论述的方法。

主编简介：

张会军，1978年考入北京电影学院摄影系电影摄影专业，大学本科学历，1982年以优异成绩毕业，获文学（电影摄影）学士学位，同年留校任教。硕士学位，博士生导师、教授。

曾任北京电影学院院长。

《审美空间延伸与拓展·电影声音艺术理论》

全书以“声音理论思考”、“声音艺术语境”、“电影音乐探索”、“声音创作论语”四个主题为基本框架，由此展开多角度、多方位的思索与探讨，其触角涉及现代科技与艺术哲学的多个范畴，使对电影声音的研究提高到了一个的新水平。

电影中的声音与画面是互动、平行、缺一不可的两个重要部分。因此，电影声音理论就成为电影学理论框架中的重要组成部分。这本书的面世对建立和完善声音理论体系，推动整个电影学科的建设和发展也具有了十分重要的意义。

全书结构合理紧凑，理论表达准确精炼，风格成熟稳健，文字朴实生动，并在大的框架下保持了撰写人的个人学术思想与风格。对于电影理论工作者、电影管理者、制作者，以及从事科研与教学的广大师生来说，都是一本不可或缺的专业教材。

主编简介：

姚国强，教授，国家一级录音师，研究生导师；科研信息化处处长；现工作于北京电影学院科研信息化处；录音系艺术教研组。

孙欣，北京电影学院录音系毕业，教授，博士研究生导师、硕士研究生导师，北京电影学院国际交流学院院长

《感觉与敏锐-现代电影表演理论研究(上)》

本书的作者均为北京电影学院表演学院的教师，他们从表演规律、创作探索和教学、研究等方面对表演艺术创作的实践和理论进行多侧面的研究、探讨、梳理、整合和展望，内容丰富，角度独特，论证严谨，其中既有对表演创作总体过程的宏观把握，也有对表演元素的微观探讨。本书对正在日益扩大和繁荣的影视表演专业的教学和科研极具借鉴意义和参考价值，同时为电影表演理论界对电影表演艺术进行更高层次的理论总结和反思提供了有价值的理论依据。

主编简介：

崔新琴，毕业于北京电影学院，中国电影家协会会员，现为北京电影学院教授，硕士研究生导师。2015年6月7日，获得第十五届电影表演艺术学会奖-学会贡献奖。1975年开始拍电影，先后在《希望》《铺路人》《灯》中担任重要角色。1978年考入电影学院表演系师资班，毕业后留校任教。

陈浥，1982年毕业于北京电影学院表演系表演专业本科，现任北京电影学院表演学院党总支书记、副院长，教授，硕士、博士研究生。

《感觉与敏锐-现代电影表演理论研究（下）》

本书的作者均为北京电影学院表演学院的研究生，他们以独特新颖的视角，对电影表演学科的规律性问题进行学术探讨，并从实践提升到理论，不仅有对表演创造的宏观把握，也有针对演员在表演过程中的表演元素所进行的微观探讨。

本书对正在日益扩大和繁荣的影视表演专业的教学和科研极具参考价值的，同时为电影表演理论界对电影表演艺术进行更高层次的理论总结和反思提供了有价值的理论依据。

主编：崔新琴陈浥

《表现与创作的驰骋·现代电影表演创作论》

本书集中体现了北京电影学院表演分院多年来教学与创作的研究成果和实践总结。其构架既映射出一个较为完整科学的表演理论体系，又表现出这一艺术领域中多学派、多角度、多方法的学术气氛和活跃的创作空间。由于撰稿人都是长期从事表演教学与研究的专家学者和在拍片实践中有着骄人成就的演员，他们的文章不仅涉及电影、电视和戏剧表演的各个方面，而且对创作主体与客体的关系、不同类型演员的区分、影剧演技的同异，以及各种表演风格的评价等问题，都有精辟的论述和独到的见解，是影视表演界人士和艺术院校师生们的必读与参考。

主编：陈浥

《影像本体论:作为创作的电影(1)》
作者：林黎胜 主编

出版社：中国电影出版社
ISBN：7106020540
出版时间：2004/3/1
开本：32开
页数：380
定价：29.0

目录：
序：守望者的梳理与思考

导言
第一章电影编剧创作
电影剧作的意义
论凌子风新时期的电影改编
从《定军山》到《西洋镜》——北京电影学院师生讨论影片和剧本
《网络时代的爱情》诞生记
第二章电影导演创作
张艺谋与黄建新叙事风格比较论
游走在传统和现代之间——岩井俊二导演研究
进入龙的世界——导演李安谈《卧虎藏龙》
影像与真相——纪录片DVCHINA导演郑大圣访谈
第三章电影摄影创作
电影中光的表意系统
《泰坦尼克号》中的电影特技
一个时代的映像
摄影造型对恐怖片气氛的营造
第四章电影美术创作
电影美术设计的风格及对影片的影响
通过造型创造影片的历史感
电影色彩的意义
影响影像造型的非言辞的传达
第五章电影声音创作
经典声音理论辨析——解析传统电影理论家因汉姆有关电影声音艺术的理论观点
论声音运动与摄影机运动的关系
影视广告的声音特征设计
数字化技术在电影录音工艺中的发展及应用
第六章电影表演创作
演员的性格与魅力——和张丰毅谈电影表演创作
论感觉摹仿
表演教学：在求实中寻找创新
第七章电影批评
电影批评的思考
电影《镜子》的时间结构
《枪火》赏析
制造新梦幻——从《疾走罗拉》的构想谈起
把世界涂黑——谈影片《七宗罪》中的幽暗意识
《榴莲飘飘》的滋味

《虚构的自由:电影剧作本体论》
作者：刘一兵 张民主编

出版社：中国电影出版社
ISBN：7106018279
出版时间：2002/3/1
开本：32开
页数：467
定价：35.0

目录：
序：守望的梳理与思考
导言
第一章 电影剧作中的节奏
第二章 电影剧作中的冲突律和反冲突律
第三章 电影剧作中的修辞手法
第四章 电影剧作中的魔幻现实主义
第五章 电影剧作元素的构成体系
第六章 朱天文电影剧作研究
第七章 王家卫电影剧作研究
第八章 影片《罗拉快跑》读解
代跋 人性·个性·终极目标——中国电影文学五十年回顾与思考

《影像造型的视觉构成:电影摄影艺术理论》
作者：张会军
出版社：中国电影出版社
ISBN：7106017736
出版时间：2002/3/1
开本：32开
页数：432
定价：34.0

目录：

序:守望者的梳理与思考导言

第一章技术·艺术

一、摄影技术与影像创造

二、低照度光摄影创作

三、光的感觉

四、电影创作中的表现性用光

五、台湾电影摄影空间特点

第二章角度·造型

第三章观念·发展

第四章表现.印象

第五章光线·书写

第六章唯美·风格

第七章视觉节奏

第八章二元对立

第九章运动创新

《审美空间延伸与拓展:电影声音艺术理论》
作者：姚国强
出版社：中国电影出版社
ISBN：7106018287
出版时间：2002/3/1
开本：大32开
页数：372
定价：30.0

目录：

序：守望者的梳理与思考

导言

章声音理论思考

节电影声音研究

第二节经典电影理论中的声音

第三节同期录音的审美意义

第四节电影声音的主观性

第五节节奏与电影声音

第二章声音艺术语境

节电影声音的艺术再现

第二节电影声音的空间环境意识

第三节美术片声音元素解构

第四节纪录片声音的真实性

第五节数字化电影视听语境

第六节高科技时代的电影声音艺术

第三章电影音乐探索

节多元化电影音乐的风格

第二节电影音乐音响和音响音乐化

第三节香港另类电影音乐探源

第四节影视歌曲的大众性结

第五节电影音乐创意新解

第四章声音创作论语

节类型片声音创作解析

第二节风格化影片声音读解

第三节另类题材的声画组合

第四节体育片声音创作解读

第五节传记片声音的本体思考

第六节电影声音风格的比较

附录一部分影视声音专录

附录二部分影视声音文论索引

《感觉与锐敏－－现代电影表演理论研究(上)》
作者：崔新琴陈浥主编

出版社：中国电影出版社
ISBN：7106022551
出版时间：2005/6/1
开本：32开
页数：421
定价：33.0

目录：
青年教师篇
 序：守望者的梳理与思考
 导言
表演规律
 “生活化形态”与“有意识创造”
 演员与角色的双向体验
 角色塑造的深层把握
 论性格化表演
 体验的意识与下意识
 性格本色与性格本色现创造
 浅析信信念的培养
 谈电影演员组织行动的技巧
创作探索
 镜头旬的角色生活
 表演观念初探
 试论复杂人物性格的塑造
 电影表演与电视主持
 关于表演模式化的思索
 表演艺术的创造性
 类型演员的角色创造与角色魅力
 思想情感·自我·角色
教学研究
 走出表演教学的“黑洞 ”
 片断教学的魅力视角
 表演教学中小品阶段的关键意义
 电影演员的舞蹈课堂礼仪和课前准备
 影视表演中形体教学的实践与探索

《感觉与敏锐。下：现代电影表演理论研究》
作者：崔新琴 陈浥主编

出版社：中国电影出版社
ISBN：710602256X
出版时间：2005/6/1
开本：32开
页数：450
定价：35.0

目录：
硕士篇
序：守望者的梳理与思考
导言
游戏感在表演艺术创作中的定位
论演员的个性大胆参与角色创作
论表演艺术创造从组织行动起步到创作人物形象的飞跃
角色真实性在表演艺术创作中的定位
论主持人艺术在表演艺术创作中的定位
浅析表演创作中语言旋律性的几个主要方面
谈电影表演创作中的身体语言

《表现与创造的驰骋:现代电影表演创作论》
作者：陈浥
出版社：中国电影出版社
ISBN：7106017701
出版时间：2002/2/1
开本：32开
页数：12496
定价：36.0

目录：
序：守望者的梳理与思考
导言
表演创作
 表演创作启示录——王铁成、林洪桐关于周恩来形象塑造的对话
 凌子风导演艺术三题
 电影演员的直觉表演
 在形象塑造中展示自我魅力
 真实的自我与真实的角色
 大气质类型下的角色创作
 跟凌子风导演拍片
 表演创作问题杂感
表演理论
 心灵的沟通——电影表演的最高境界
 伯格曼的表演观
 左翼电影运动对我国表演观念的推进
 论电影演员的创造力
 论类型演员
 演员自我在表演艺术创作中的递进与回归
 电影表演技巧与舞台表演技巧的结合点
 言语、性格、形象
 镜头前的微相表演
 表演节奏初探
 论畸变本色
 本色表演与本能表演的关系
 节奏与性格——节奏在塑造人物性格中的运用
表演教学研究
 表演教学的特殊性及其要求
 形体动作的表现力
 论电影表演及其教学
 喜剧小品在表演教学中的作用
 关于“三位一体”台词技巧课教学
 电影配音的语言技巧
 论表演元素训练的独立性
 “模仿”在表演基础教学中的地位
 电影演员的声乐训练
 读解优秀影片中的表演
 电影表演艺术教学探究